Με κινηματογραφική ✨ έμπνευση 🎈 καλό Πάσχα

                 __ευκαιρίας δοθείσης από το Ριζοσπάστη

"Οι τρόποι που έχουν προσεγγίσει ο κινηματογράφος και οι σκηνοθέτες τη θρησκεία μετρούν απέραντες παραλλαγές. Θαυμάζουμε εκείνους που προβληματίστηκαν, αμφισβήτησαν, σατίρισαν τη θρησκεία και τελικά κατάφεραν να δείξουν στον άνθρωπο ότι δεν έχει ανάγκη να πιστεύει σε θεούς και δαίμονες".

Ευχαριστώ τη φίλη Μ.Ν. για τη βοήθεια

Ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες που καταπιάστηκαν με το ζήτημα της πίστης ήταν ο Λουίς Μπουνιουέλ, ο οποίος το 1939, μετά το τέλος του Ισπανικού Εμφυλίου, καταφεύγει στις ΗΠΑ και το Μεξικό, όπου γυρίζει αρκετές από τις ταινίες του. Αλλά θα ξεκινήσουμε από Ιταλία με Πιερ Πάολο Παζολίνι, από τη φιλμογραφία του οποίου επιλέγουμε την πιο χαρακτηριστική από τις ταινίες του για τη θρησκεία, “Το Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο” _Il Vangelo Secondo Matteo, 1964. Το 1962 ο Παζολίνι, καλεσμένος σε ένα θρησκευτικό συνέδριο στην Ασίζη, διάβασε τα Ευαγγέλια, με πρώτο εκείνο του Ματθαίου, και αποφάσισε να γυρίσει την ταινία στο αυθεντικό της κείμενο, χωρίς την παραμικρή παρέμβαση. Στη διαδικασία ανεύρεσης χώρων επισκέφτηκε την Παλαιστίνη και τους Αγίους Τόπους, εκεί όμως διαπίστωσε ότι τα πάντα είχαν αλλάξει, και έτσι αποφάσισε να μεταφέρει τα γυρίσματά του στην Ιταλία.

Αφιέρωμα Παζολίνι _Pier Paolo Pasolini, αιρετικός “από πάντα”

Όπως αναφέρεται στο site του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης
Η ταινία αναπαριστά με μεγάλη πιστότητα και ακρίβεια το κείμενο του Κατά Ματθαίον Ευαγγελίου.
“…Το Ευαγγέλιο μου έβαζε το εξής πρόβλημα: δεν μπορούσα να το εξιστορήσω σαν ένα κλασικό αφήγημα, γιατί δεν είμαι πιστός, αλλά άθεος. Από την άλλη ήθελα να διηγηθώ την ιστορία του Χριστού, Υιού του Θεού. Έπρεπε λοιπόν να διηγηθώ μια ιστορία στην οποία δεν πίστευα. Δεν μπορούσε λοιπόν να είμαι εγώ εκείνος που εξιστορεί. Έτσι χωρίς να το θέλω οδηγήθηκα στην ανατροπή, όλης μου της κινηματογραφικής τεχνικής και γεννήθηκε αυτό το μάγμα ύφους, που είναι χαρακτηριστικό του κινηματογράφου της ποίησης· γιατί για να μπορέσω να εξιστορήσω το Ευαγγέλιο, έπρεπε να βυθιστώ στην ψυχή ενός που πιστεύει. Εδώ έγκειται ο έμμεσος ελεύθερος λόγος: απ’ τη μια μεριά η αφήγηση βλέπεται με τα δικά μου μάτια και απ’ την άλλη, με τα μάτια ενός πιστού και είναι αυτό που προκαλεί το συμφυρμό του ύφους, αυτό το μάγμα που προανέφερα…”_Πιερ Πάολο Παζολίνι

Στην ταινία πρωταγωνίστησαν απλοί άνθρωποι του αγροτικού πληθυσμού και ο ρόλος του Ιησού δόθηκε σε έναν 19χρονο Καταλανό συνδικαλιστή (Enrique Irazoqui), που πήγε στην Ιταλία αναζητώντας υποστήριξη ενάντια στη δικτατορία του Φράνκο. «Το Ευαγγέλιο μου έθεσε το εξής πρόβλημα: Δεν μπορούσα να το διηγηθώ με κλασική αφήγηση, γιατί δεν είμαι πιστός αλλά άθεος. Από την άλλη, ήθελα να κινηματογραφήσω το Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο, δηλαδή να πω την ιστορία του Χριστού, του γιου του Θεού. Έπρεπε λοιπόν να πω μια ιστορία στην οποία δεν πίστευα, και αυτό ανέτρεψε ολόκληρη την κινηματογραφική μου τεχνική και γεννήθηκε αυτό το στιλιστικό μάγμα, που είναι χαρακτηριστικό του “κινηματογράφου της ποίησης”. Επειδή δεν μπορούσα να διηγηθώ το Ευαγγέλιο, έπρεπε να βυθιστώ στην ψυχή ενός πιστού. Σε αυτό συνίσταται ο ελεύθερος έμμεσος λόγος: Αφενός η ιστορία φαίνεται μέσα από τα μάτια μου, αφετέρου μέσα από τα μάτια ενός πιστού».

Θυμίζουμε πως το Ευαγγέλιο του Ματθαίου (Κατὰ Ματθαῖον εὐαγγέλιον) είναι ένα από τα τέσσερα κανονικά ευαγγέλια της Καινής Διαθήκης και ένα από τα τρία συνοπτικά . Αφηγείται τη ζωή και τη διακονία του Ιησού: περιγράφει τη γενεαλογία του, την παρθενική του γέννηση και την παιδική του ηλικία, το βάπτισμά του και τον πειρασμό του, τη διακονία του ως θεραπευτή και ιεροκήρυκα στη Γαλιλαία, το ταξίδι του προς και την είσοδό του στην Ιερουσαλήμ, ακολουθούμενο από την εκδίωξη των πωλητών από τον Ναό και τέλος τη σταύρωση, τον θάνατο, την ταφή και την ανάστασή του

              __Vangelo secondo Matteo

Το κείμενο είναι ανώνυμο, καθώς δεν περιέχει το όνομα του συγγραφέα. Η αρχαία χριστιανική παράδοση αποδίδει τη σύνθεση του ομώνυμου Ευαγγελίου στον Απόστολο Ματθαίο, η οποία χρονολογείται από τα γραπτά του Παπία Ιεραπόλεως (Παπίας Ιεραπολίτης ~60/70 – 140 ή 161…165) ήταν χριστιανός επίσκοπος στην Ιεράπολη της Φρυγίας και υπήρξε σημαντική μορφή στην ιστορία της πρωτοχριστιανικής περιόδου. Περιλαμβάνεται στους Αποστολικούς Πατέρες, αυτούς δλδ που έζησαν στην πρώτη εποχή μετά τους Αποστόλους, παρ’ όλο που ο ίδιος ομολογεί ότι δεν είχε γνωρίσει προσωπικά κανέναν τους, στο πρώτο μισό του 2ου αιώνα, ο οποίος ισχυρίστηκε ότι ο Ματθαίος συνέλεξε τα λόγια του Ιησού και τα έγραψε στη γλώσσα των Ιουδαίων. Δεν φαίνεται να έχουν προταθεί ποτέ άλλοι συγγραφείς. Από τον 18ο αιώνα, οι βιβλικοί ερμηνευτές αμφισβητούν την πιθανότητα να έγραψε ο Ματθαίος αυτό το Ευαγγέλιο.

Στη Γαλιλαία κατά τη διάρκεια της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, ο Ιησούς από τη Ναζαρέτ ταξιδεύει σε όλη τη χώρα με τους μαθητές του, θεραπεύοντας τυφλούς, ανασταίνοντας τους νεκρούς, εξορκίζοντας δαίμονες και κηρύσσοντας την άφιξη του Βασιλείου του Θεού και τη σωτηρία του Ισραήλ. Ισχυρίζεται ότι είναι ο Υιός του Θεού και άρα, ο προφητευμένος Μεσσίας του Ισραήλ, γεγονός που τον φέρνει σε άμεση αντιπαράθεση με τους εβραίους ηγέτες του ναού. Συλλαμβάνεται, παραδίδεται στους Ρωμαίους και κατηγορείται για εξέγερση κατά του ρωμαϊκού κράτους, για το οποίο κηρύσσεται αθώος από τον Ρωμαίο κυβερνήτη της Ιουδαίας, αλλά, παρόλα αυτά, σταυρώνεται. Ανασταίνεται από τους νεκρούς μετά από τρεις ημέρες.

“Η καλύτερη ταινία για τον Χριστό _σε ότι με αφορά,  είναι το Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο” του Παζολίνι. “Όταν ήμουν νέος, ήθελα να κάνω μια σύγχρονη εκδοχή της ιστορίας του Χριστού που διαδραματίζεται στις πολυκατοικίες και τους δρόμους του κέντρου της Νέας Υόρκης. Αλλά όταν είδα την ταινία του Παζολίνι, συνειδητοποίησα ότι η ταινία είχε ήδη γυριστεί"__ Μάρτιν Σκορσέζε, συνέντευξη με την La Civiltà Cattolica, 2016.

Το “Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο” ταινία του 1964, γραμμένη και σκηνοθετημένη από τον Πιερ Πάολο Παζολίνι επικεντρώνεται στη ζωή του Ιησού όπως περιγράφεται στο “Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο”. Αντιμετωπίζοντας ένα θρησκευτικό θέμα με αντιδογματικό τρόπο, το έργο προκάλεσε αίσθηση και πυροδότησε μια πικρή διαμάχη στον Τύπο, συνεχίζοντας με κατηγορίες για δυσφήμιση της θρησκείας και με αυστηρή λογοκρισία που είχε επηρεάσει την κυκλοφορία του επεισοδίου ” Ricotta”, που περιλαμβάνεται στην ταινία Ro.Go.Pa.G. _σσ. ταινία του 1963 που αποτελείται από τέσσερα μέρη, καθένα από τα οποία γράφτηκε και σκηνοθετήθηκε από διαφορετικό σκηνοθέτη: ο Jean-Luc Godard _”Il nuovo mondo”) και οι Ιταλοί Ούγκο Γκρεγκορέτι _”Il pollo ruspante”, Πιερ Πάολο Παζολίνι _”La ricotta”) και Ρομπέρτο ​​Ροσελίνι _”Illibatezza”.

Τα περισσότερα γυρίσματα έγιναν
στην Ματέρα _
ιταλική πόλη στη νότια Ιταλία
Βρίσκεται δίπλα σε ένα μικρό φαράγγι,
όπου ρέει ο ποταμός Γκραβίνα.
Από το 1993 τα βράχια της _sassi
έχουν χαρακτηριστεί από την UNESCO
ως Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς

       

              Il Vangelo secondo Matteo __
Υπόθεση: Πιστή αφήγηση της ζωής του Ιησού Χριστού από το Ευαγγέλιο του Ματθαίου (με μόνο μερικές πολύ μικρές χρονικές ανατροπές), από τον ευαγγελισμό στον Ιωσήφ της γέννησης του γιού του θεού, μέχρι τον γάμο του με τη Μαρία και τη φυγή στην Αίγυπτο για να ξεφύγει από τον Ηρώδη και τη σφαγή των νηπίων. Ως ενήλικας, ο Ιησούς αντιμετωπίζει δοκιμασίες στην έρημο και, μετά από σαράντα ημέρες πειρασμού και νηστείας, συνεχίζει προς το Ισραήλ, συνοδευόμενος από τους Αποστόλους, για να κηρύξει τον λόγο του, πραγματοποιώντας θαύματα. Δικασμένος από τον Πόντιο Πιλάτο και το sinedrio, καταδικάζεται σε σταύρωση και η ανάσταση ολοκληρώνει τη γήινη ζωή του. Αφού έστειλε τους μαθητές του να κηρύξουν σε κάθε έθνος, ο Ιησούς ανέρχεται στον ουρανό.

Έμπνευση και Ιστορία

“Για μένα, η ομορφιά είναι πάντα μια ηθική ομορφιά. Αλλά αυτή η ομορφιά έρχεται πάντα σε εμάς μεσολαβημένα: μέσω της ποίησης, ή της φιλοσοφίας, ή της πρακτικής. Τη μόνη περίπτωση ηθικής ομορφιάς, αδιαμεσολάβητης αλλά άμεσης, στην πιο αγνή της μορφή, έχω βιώσει στο Ευαγγέλιο”. __Pier Paolo Pasolini, επιστολή προς τον παραγωγό Alfredo Bini, 1963

Το κινηματογραφικό πρότζεκτ χρονολογείται από το 1962, όταν ο Bini ξεκίνησε επαφές με την Pro Civitate Christiana της Ασίζης για την παραγωγή ενός αδιαμφισβήτητου έργου που θα επέτρεπε στον Pasolini να ανακτήσει την χαμένη του φήμη. Αυτή η κοινότητα, η οποία, χάρη και στη σύνοδο, του Βατικανού είχε αφυπνίσει το ενδιαφέρον στην καθολική “αριστερά” και στους κοσμικούς γενικά, κάλεσε τον Pasolini να συμμετάσχει σε ένα συνέδριο το 1962 και οι μοναχοί, σε συμφωνία με τον Bini, άφησαν ένα αντίγραφο του Κατά Ματθαίον στο δωμάτιο του σκηνοθέτη. Ο Pasolini διάβασε το βιβλίο μονομιάς κατά τη διάρκεια μιας άυπνης νύχτας και γοητεύτηκε από την πιθανότητα να γίνει μια ταινία από αυτό, παρακολουθώντας τα γεγονότα και τους διαλόγους χωρίς τη μεσολάβηση σεναρίου, δηλαδή, χωρίς να κάνει την παραμικρή χειραγώγηση του κειμένου.

Από εδώ, ο παραγωγός ξεκίνησε την αναζήτηση χρηματοδότησης, την οποία πέντε μεγάλες τράπεζες αρνήθηκαν κατηγορηματικά σε αρκετές περιπτώσεις. Η κινηματογραφική βιομηχανία, ο τύπος και οι διανομείς ήταν είτε ψυχρά αδιάφοροι είτε καλοπροαίρετα αντίθετοι στο έργο μιας ταινίας για το Ευαγγέλιο σε σκηνοθεσία ενός αμφιλεγόμενου συγγραφέα, αλλά τελικά ο παραγωγός κατάφερε να εξασφαλίσει μερική χρηματοδότηση, αν και με την προληπτική ρήτρα: “μετά την παράδοση μετά την έγκριση της λογοκρισίας”. Ο Ninetto Davoli _σσ. Ιταλός ηθοποιός που εμφανίστηκε σε πολλές από τις ταινίες του Pasolini, αφηγήθηκε (κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ Cinefortunae το 2022) ότι υπάρχει ένα πράγμα για το οποίο δεν μπορεί να συγχωρήσει τον Πιερ Πάολο: έπεισε τη μητέρα του, η οποία υποδύεται την ενήλικη Μαρία, να φανταστεί ότι, κατά τη διάρκεια της σταύρωσης του Χριστού, αντιμετώπιζε τον γιο της Γκουίντο, ο οποίος είχε πεθάνει στον πόλεμο, για να εντείνει τη συναισθηματική ένταση του πόνου στη θέα της σκηνής.

                 Ντοκιμαντέρ: Ταξίδι στην Παλαιστίνη
Ο Παζολίνι σκόπευε να γυρίσει την ταινία σε ιστορικούς χώρους στην Παλαιστίνη, έτσι το καλοκαίρι του 1963 πραγματοποίησε ένα ταξίδι, για να αναζητήσει κατάλληλες τοποθεσίες, που απέτυχε (ζητούσε άθικτες περιοχές, όπως πρέπει να ήταν την εποχή του Χριστού). Ο σκηνοθέτης βρήκε τα ερείπια μιας ημιτελούς και αγνώριστης ιστορίας, αλλά από αυτό έλαβε μια αντιρητορική έμπνευση από το Ευαγγέλιο. Η πραγματική αναζήτηση τοποθεσιών έγινε κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της έρευνας Comizi d’amore, μιας πραγματικής film-civetta _”ταινίας-δόλωμα” μέσω της οποίας ο Παζολίνι είχε την ευκαιρία να γνωρίσει καλά τις τοποθεσίες της νότιας Ιταλίας και να επιλέξει τον αρχαϊκό του κόσμο, που ήταν ακόμα άθικτος στις αρχές της δεκαετίας του ’60: ανασύνθεσε τις τοποθεσίες του Ευαγγελίου σύμφωνα με τον Ματθαίο στην Puglia, το Lazio και την Calabria, οι οποίες έγιναν οι τοποθεσίες της Γαλιλαίας όπως ήταν δύο χιλιάδες χρόνια πριν. Η Παλαιστίνη “ανακατασκευάστηκε” στη Basilicata, ιδιαίτερα ανάμεσα στις πέτρες της Ματέρα και με τους κατοίκους της. Εδώ είναι ολόκληρο το Ευαγγέλιο σύμφωνα με τον Παζολίνι. Το τοπίο είναι ήδη Ευαγγέλιο: ο ενστικτώδης δεσμός με τη σελίδα του Ματθαίου αποκαλύπτεται επίσης στη σχέση με τη γη, με την απαίσια γεύση της, την ξηρότητά της, την παράλογη ομορφιά αυτών των τεσσάρων “κρανίου τόπων”

Γυρίστηκε ντοκιμαντέρ για το ταξίδι στην Παλαιστίνη, με τίτλο Sopraluoghi in Palestina per il Vangelo secondo Matteo (επιτόπια έρευνα_ αυτοψία_επιθεώρηση χώρου στην Παλαιστίνη για το Ευαγγέλιο κατά Ματθαίον), το οποίο προβλήθηκε για πρώτη φορά στο Σπολέτο κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ dei Due Mondi καλοκαίρι του 1965. Τα μέρη που επισκέφθηκαν ήταν: η Θάλασσα της Γαλιλαίας, το Όρος Θαβώρ, η Ναζαρέτ, η Καπερναούμ, η Βαράμ, η Ιερουσαλήμ, η Βηρσαβεέ, η Βηθλεέμ και η Δαμασκός.

“Η δική μου ανάγνωση του Ευαγγελίου θα μπορούσε να είναι μόνο μαρξιστική, αλλά ταυτόχρονα, με κατέλαβε μια γοητεία με το παράλογο, το θεϊκό, που κυριαρχεί σε ολόκληρο το Ευαγγέλιο. Ως μαρξιστής, δεν μπορώ να το εξηγήσω, ούτε και ο μαρξισμός. Μέχρι ένα ορισμένο σημείο συνείδησης, μάλιστα, με πλήρη συνείδηση, είναι ένα μαρξιστικό έργο: Δεν θα μπορούσα να γυρίσω σκηνές χωρίς μια στιγμή ειλικρίνειας, νοούμενη ως επικαιρότητα. Πράγματι, πώς θα μπορούσα να απεικονίσω τους στρατιώτες του Ηρώδη; Θα μπορούσα να τους φτιάξω με μεγάλα μουστάκια, να τρίζουν δόντια, ντυμένους με κουρέλια, σαν χορωδίες όπερας; Όχι, δεν θα μπορούσα να τους φτιάξω έτσι. Τους έντυσα λίγο σαν φασίστες και τους φανταζόμουν ως φασιστικές ομάδες ή ως φασίστες που σκότωναν σλαβόπουλα πετώντας τα στον αέρα”. _Pier Paolo Pasolini.

Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν μεταξύ της άνοιξης και του καλοκαιριού του 1964 με έντονο ρυθμό, σχεδόν εκατό χιλιάδες μέτρα φιλμ για μια ταινία που υποτίθεται ότι θα διαρκούσε τρεις ώρες. Ο σκηνοθέτης χρησιμοποίησε μη επαγγελματίες ηθοποιούς και κομπάρσους που επιλέχθηκαν από τον τοπικό αγροτικό πληθυσμό. Πολλοί από τους φίλους του συμμετείχαν στα γυρίσματα, συμπεριλαμβανομένων μερικών διάσημων διανοούμενων όπως η Natalia Ginzburg, ο Alfonso Gatto, ο Enzo Siciliano και ο Juan Rodolfo Wilcock. Ακόμη και ο φιλόσοφος Giorgio Agamben, τότε μόλις είκοσι δύο ετών ενώ ο Ninetto Davoli έκανε το ντεμπούτο του.
Η ιδιαίτερη επιλογή του Pasolini ήταν να αποτίσει προσωπικό φόρο τιμής στη μητέρα του, Susanna, τότε εβδομήντα ετών, αναθέτοντάς της τον ρόλο της ηλικιωμένης Μαρίας. Η μορφή του Χριστού ανατέθηκε στον Καταλανό Enrique Irazoqui, τότε δεκαεννιάχρονο συνδικαλιστή, στην Ιταλία που αναζητούσε υποστήριξη για τον αγώνα κατά του καθεστώτος του Φράνκο. Η παραγωγή είχε αναθέσει τον ρόλο σε έναν Γερμανό ιερέα με ξανθιά γενειάδα, αλλά ο Ισπανός φοιτητής έπεσε πάνω στο σπίτι του Παζολίνι ψάχνοντας για τα κείμενά του, τα οποία τότε απαγορεύονταν στην Ισπανία. Το πρόσωπό του, τόσο παρόμοιο με έναν βυζαντινό Χριστό, καθόρισε την τελική επιλογή, παρόλο που ο Γερμανός είχε ήδη λάβει προκαταβολή. Ο Ιραζόκι μεταγλωττίστηκε από τον γνωστό για τέτοια Enrico Maria Salerno..

Με την ευκαιρία της 50ής επετείου της ταινίας στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, ο Mauro Leonardi  αφηγήθηκε ότι στην πρώτη εκδοχή της ταινίας, ο Παζολίνι είχε απεικονίσει έναν Ιησού χωρίς την Ανάσταση και χωρίς θαύματα. Ήταν σύμφωνος με την έγκυρη γνώμη του τότε διευθυντή του Καθολικού Κινηματογραφικού Κέντρου, don Francesco Angelicchio. Ο σκηνοθέτης, μετά τα γυρίσματα της ταινίας, επέστρεψε στο πλατό και πρόσθεσε εκείνες τις σκηνές που είχαν συμπεριληφθεί έκτοτε στην τελική εκδοχή. Η αρχική ιδέα να τοποθετηθεί η ταινία στα ίδια μέρη όπου είχαν πραγματικά λάβει χώρα τα γεγονότα που αφηγούνταν αποδείχθηκε μη πρακτική, επίσης λόγω των αλλαγών που είχε υποστεί το τοπίο κατά τη διάρκεια των αιώνων. Εξ ου και η απόφαση να γυριστεί στην κεντρική και νότια Ιταλία: κυρίως στην πόλη Ματέρα, όπου βρήκε την Ιερουσαλήμ του παρελθόντος, και ιδιαίτερα στα λαξευμένα σε βράχο περιβάλλοντα διαφόρων περιοχών, χωρίς να ακολουθήσει μια ακριβή γεωγραφική διαδρομή__

Η ταινία προβλήθηκε για πρώτη φορά δημόσια στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας τον Σεπτέμβριο του 1964 εν μέσω μιας ταραγμένης ατμόσφαιρας, που περιελάμβανε ομοφοβικές προσβολές, φτύσιμο και αφίσες που είχαν αναρτηθεί έξω από το Palazzo del Cinema. Το Ευαγγέλιο, ακλόνητο ως προς το περιεχόμενο, παρ’ όλα αυτά κέρδισε το βραβείο OCIC (Office Catholique International du Cinèma) και το Ασημένιο Λέοντα. Το πιο συντηρητικό τμήμα του καθολικού κόσμου, ωστόσο, συνέχισε να εκφράζει επιφυλάξεις, οπότε οργανώθηκε μια ιδιωτική προβολή, που μπλοκαρίστηκε χωρίς προειδοποίηση, εν τούτοις ολοκληρώθηκε με χειροκροτήματα που διήρκεσαν περίπου είκοσι λεπτά. Το ίδιο συνέβη και στην προβολή της στον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας των Παρισίων, με αποτέλεσμα η ταινία να κερδίσει επαίνους και βραβεία σε πολλά κινηματογραφικά φεστιβάλ παγκοσμίως, επιτυγχάνοντας και καλά εμπορικά αποτελέσματα. Αυτό, ωστόσο, δεν ήταν αρκετό για να της χαρίσει το χρηματικό έπαθλο που είχε θεσπίσει το τότε Υπουργείο για την ενθάρρυνση της ποιότητας.

                                           Ηχητικά _μουσική

• ·       ΓιόχανΣεμπάστιανΜπαχ St Matthew Passion – No. 68 We Set Ourselves with Tränen Nieder, No. 39 Erbarme Dich (Μουσικήεισαγωγή)
• ·       Κοντσέρτο για βιολί σε ρε ελάσσονα, BWV 1060 – Νο 2 Adagio _
• ·       Φούγκα (2η Ricercata) για 6 Φωνές για Ορχήστρα (παρ. Anton Webern)
• ·       Μάζα σε Β ελάσσονα (BWV 232) – Agnus Dei (Alto Aria σε Σολ ελάσσονα)
• ·       Κοντσέρτο για βιολί σε μι μείζονα – Νο 2: Adagio
• ·       Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ _ Masonic Funeral Music σε ντο ελάσσονα, K. 477
• ·       Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 19
• ·       Σεργκέι Προκόφιεφ _Αλεξάντερ Νιέφσκι
• ·       Μίσα Λούμπα _Γκλόρια
• ·       Χορωδία Κόκκινου Στρατού Akh, ty step’ shirokaja! (Ω, απέραντη στέπα!)
• ·       Spiritual _ Sometimes I Feel Like a Motherless Child (μερικέςφορέςνιώθωσανπαιδίχωρίςμητέρα)
• ·       Blind Willie Johnson Dark Was the Night, Cold Was the Ground (Σκοτεινήήτανηνύχτα, κρύοήταντοέδαφος)

Κριτική

• ·       “…πιστός στην ιστορία, όχι στην έμπνευση του Ευαγγελίου” _L’Osservatore Romano (σσ. ημερήσια εφημερίδα του Βατικανού για τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στην Καθολική Εκκλησία).
• ·       “ο σκηνοθέτης μας απλώς συνέθεσε την πιο όμορφη ταινία για τον Χριστό που έγινε ποτέ, και πιθανώς την πιο ειλικρινή που θα μπορούσε να συλλάβει. Αξίζει τα εύσημα και για τα δύο, αντικειμενικά αλλά όχι με ενθουσιασμό” _l’Unità, όργανο του ΚΚΙταλίας
• ·       “Ο σκηνοθέτης έχει τονίσει ορισμένα επεισόδια στη ζωή του Ιησού που φαίνεται να περιέχουν περισσότερους επαναστατικούς σπόρους… “_Il Tempo, ανεξάρτητη δεξιά
• ·       “Διχασμένος ανάμεσα στην ιδεολογία και το συναίσθημα, ο Παζολίνι προσπάθησε να ανακτήσει τα χαρακτηριστικά της θρησκευτικότητας στον κοσμικό του χαρακτήρα, αλλά επειδή η επιχείρηση έχει έναν βολονταριστικό τόνο, του έχει λείψει αυτό το πρωταρχικό χαρακτηριστικό _η αίσθηση του μυστηρίου” Corriere della Sera (συντηρητική)
• ·       “Μια εξαιρετική ταινία, περισσότερο καθολική παρά μαρξιστική” _La Notte (του ΣΕΒ Ιταλίας)
• ·       “Η πιο όμορφη ταινία για τον Ιησού όλων των εποχών” _ L’Osservatore Romano

Βραβεία

• ·       25^ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας _Ασημένιος Λέοντας – Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής
• ·       Βραβείο OCIC (Office Catholique International du Cinéma) _ΑσημένιαΚορδέλα
• §  Καλύτερη Σκηνοθεσία
• §  Καλύτερη Φωτογραφία
• §  Καλύτερο Κοστούμια
• ·       1967 – Βραβείο Όσκαρ
• §  Υποψήφιο για Καλύτερο Σχεδιασμό Παραγωγής
• §  Υποψήφιο για Καλύτερο Κοστούμια
• §  Υποψήφιο για Καλύτερη Πρωτότυπη Μουσική                        

                                Μπουνιουέλ Nazaren
Λίγο πριν επιστρέψει στην Ισπανία ο Μπουνιουέλ γυρίζει τη «Ναζαρέν» (Nazaren, 1959)… Βρισκόμαστε στο Μεξικό του προηγούμενου αιώνα, στη διάρκεια της δικτατορίας του Ντιάζ, και γινόμαστε μάρτυρες της φτώχειας και της ανέχειας σε όλο της το μεγαλείο. Παρακολουθούμε τον Ναζαρέν, έναν ιερέα, να προσπαθεί να επιβιώσει μέσα στην προκατάληψη και την αμάθεια και να σώσει κάποιους ανθρώπους. Ο περίγυρός του όμως δείχνει τη δυσπιστία και την έχθρα του απέναντι στο πρόσωπό του, εκτός από δυο γυναίκες της περιοχής. Η πίστη του Ναζαρέν στην ύπαρξη του Θεού αρχίζει να κλονίζεται. Η ταινία αποτελεί την κινηματογραφική διασκευή ενός βιβλίου του Ισπανού συγγραφέα Μπενίτο Περέθ Γκαλδός και απέσπασε το διεθνές βραβείο στο Φεστιβάλ Καννών το 1959.

Το 1960 ο δικτάτορας Φράνκο τον καλεί να επαναπατριστεί, ως τον σημαντικότερο Ισπανό σκηνοθέτη, και να γυρίσει ό,τι ταινία επιθυμεί. Εκείνος γυρίζει τη “Βιριδιάνα” (Viridiana, 1961)… Η Βιριδιάνα είναι μια σχεδόν άγνωστη αγία, που έζησε την ίδια εποχή με τον Άγιο Φραγκίσκο της Ασίζης. Η Βιριδιάνα είναι μια δόκιμη καλόγρια, που επισκέπτεται πριν κλειστεί στο μοναστήρι τον μοναδικό συγγενή της, ο οποίος μετά τον θάνατο της γυναίκας του ζει μόνος του. Η νεαρή μοιάζει καταπληκτικά με την πεθαμένη σύζυγό του και ο θείος της την ερωτεύεται, αλλά εκείνη δεν θέλει να ζήσει μαζί του κι εκείνος κρεμιέται από ένα δέντρο. Για να εξιλεωθεί, πιστεύοντας ότι αυτή είναι η αιτία της πράξης του θείου της, γυρίζει στο κτήμα και κάνει τα πάντα για να βοηθήσει τους φτωχούς, τους οποίους μαζεύει στο σπίτι της… Η ταινία απαγορεύεται στην Ισπανία και προκαλεί την οργή του Βατικανού. Ο Φράνκο διατάζει να καούν όλες οι κόπιες, αλλά μία διαφεύγει και πάει στο Φεστιβάλ των Καννών, όπου κερδίζει τον Χρυσό Φοίνικα. Ο ίδιος ο Μπουνιουέλ, μιλώντας για τη «Βιριδιάνα», αναφέρει ότι είναι μια «πολύ ισπανική ταινία» και πως πιστεύει ότι σ’ αυτήν περιέχονται τα περισσότερα από τα στοιχεία που τον «καίνε» και «τρέφουν το ενδιαφέρον» του.

Ακολουθεί “Ο Σιμών της Ερήμου” (Simon del Desierto, 1965). Η ταινία αφηγείται την ιστορία του Σιμών, ενός ασκητή που ζει επί χρόνια στην κορυφή μιας στήλης στην έρημο και εμείς παρακολουθούμε τις συνεχείς προκλήσεις που αντιμετωπίζει από τα… «εγκόσμια». Ακολουθεί «Ο Γαλαξίας» (La Voie Lactee, 1969), που αντικατοπτρίζει συμβολικά την ιστορία της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας με τις αιρέσεις, τα σχίσματα, τα δόγματα στον χώρο και τον χρόνο.

Ο Ίνγκμαρ Μπέργκμαν εξερεύνησε τη θρησκευτική πίστη μέσα από μια πιο υπαρξιακή διάσταση στην περίφημη Τριλογία της «Σιωπής του θεού» ή της «Πίστης» («Μέσα από τον σπασμένο καθρέφτη», «Χειμωνιάτικο φως» και «Σιωπή»), αλλά και την εμβληματική «Έβδομη Σφραγίδα» (Det sjunde inseglet 1957), όπου ο ιππότης Μπλοκ (Μαξ φον Σίντοφ) που επιστρέφει από τις Σταυροφορίες σε μια Σουηδία αφανισμένη από την πανούκλα παίζει με τον Θάνατο μια παρτίδα σκάκι για να κερδίσει χρόνο αλλά και για να βρει απαντήσεις στα υπαρξιακά του ερωτήματα __ΧIV αιώνας. Αν ο ιππότης κερδίσει την παρτίδα, κερδίζει και τη ζωή του. Όμως δεν προλαβαίνουν να τελειώσουν τη παρτίδα καθώς ο ιπποκόμος ξυπνάει. Ο ιππότης και ο συνοδός του συνεχίζουν τον δρόμο τους, ενώ η παρτίδα του με τον Θάνατο θα συνεχιστεί αργότερα. Καθώς οι πρωταγωνιστές προχωρούν, συναντούν τα χωριά που μαστίζονται από την πανούκλα. Στην πορεία τους σώζουν μια κοπέλα από βιαστή και την παίρνουν μαζί τους. Ο ιππότης βοηθά επίσης μια νεαρή γυναίκα πριν καεί στη φωτιά ως μάγισσα δίνοντας της βότανα για τον πόνο. Τον Αντώνιο Μπλοκ βασανίζουν υπαρξιακά προβλήματα. Στην αναζήτηση της λύσης βρίσκει μια εκκλησία και εξομολογείται στον ιερέα, στον οποίο διηγείται τη στρατηγική του που έχει σκεφτεί ώστε να νικήσει το Θάνατο στο σκάκι. Δεν καταλαβαίνει όμως ότι ο ιερέας είναι ο ίδιος ο Θάνατος. Στο τέλος ο Θάνατος κερδίζει την παρτίδα και παίρνει τον Αντώνιο Μπλοκ μαζί του, όπως και τους συνοδοιπόρους του.
Ο ίδιος ο μεγάλος δημιουργός είχε πει για την παραπάνω ταινία: «Κρατούσα ακόμα μερικά από τα μαραμένα απομεινάρια της παιδικής μου ευσέβειας. Μέχρι τότε είχα μια εντελώς αφελή ιδέα γι’ αυτό που θα μπορούσε κανείς να αποκαλέσει υπερφυσική σωτηρία. Η τωρινή μου πεποίθηση εκδηλώθηκε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Πιστεύω ότι ένας άνθρωπος φέρει τη δική του αγιότητα, με ψέματα μέσα στο βασίλειο της γης. Δεν υπάρχουν εξωκοσμικές εξηγήσεις…».

Eκτός από τη "Βιριδιάνα" χαρακτηριστικές σχετικές σκηνές βρίσκουμε στην εκπληκτική ταινία «Ο Μυστικός Δείπνος» _«La Ultima Cena», 1976 του πολυβραβευμένου Κουβανού σκηνοθέτη (30+8 υποψηφιότητες Tomás Gutiérrez Alea) Τόμας Γκουτιέρες Αλέα _ Μνήμες Υπανάπτυξης 1968, Φράουλα και σοκολάτα 1993, Guantanamera 1995, ο θάνατος ενός γραφειοκράτη 1966 κά στην οποία Ultima Cena ένας μεγαλογαιοκτήμονας φυτειών ζαχαροκάλαμου στην Αβάνα του 1780 αποφασίζει να αναπαραστήσει τη Μεγάλη Πέμπτη, τον Μυστικό Δείπνο, παίζοντας ο ίδιος τον ρόλο του Χριστού και επιλέγοντας 12 σκλάβους για μαθητές του.

Παρά τις αντιρρήσεις του επιστάτη, το δείπνο ετοιμάζεται και σαν 12^ος συνδαιτυμόνας κάθεται μαζί ο σκλάβος που είχε αποδράσει το πρωί και αιχμαλωτίστηκε ξανά αργότερα. Στο δείπνο ο γαιοκτήμονας, χρησιμοποιώντας θρησκευτικές διδαχές, προσπαθεί να μυήσει τους δούλους του στο νόημα της χριστιανικής θρησκείας και στη δυνατότητα κατάκτησης της απόλυτης ευτυχίας υπό συνθήκες σκλαβιάς. Οι σκλάβοι με τη σειρά τους του λένε τις ιστορίες τους και του ζητούν να βελτιώσει τις συνθήκες ζωής τους. Ο γαιοκτήμονας υπόσχεται να μην εργαστούν τη Μεγάλη Παρασκευή. Όμως φεύγει νωρίς το επόμενο πρωί, και ο επιστάτης ξυπνά άγρια τους σκλάβους για μια δύσκολη μέρα κοπής ζαχαροκάλαμων. Εκείνοι ξεσηκώνονται. Ποιανού το μέρος θα πάρει ο γαιοκτήμονας;

Αυτό το μικρό αφιέρωμα δεν θα μπορούσε να κλείσει χωρίς την ταινία «Ένας Προφήτης… Μα τι Προφήτης!» (Monty Python’s Life of Brian, 1971) του Τέρι Τζόουνς. Ταινία που ξαναβλέπουμε με κάθε ευκαιρία, χωρίς να είναι απαραίτητα Πάσχα. Όπως λένε και οι τίτλοι τέλους… Πάντα να κοιτάς τη φωτεινή πλευρά της ζωής!

ΚΑΛΟ ΠΑΣΧΑ

     ✨ Οβελίας “λουκούμι” ή “καρκάτσι”; _απλά κόλπα!

Καλή ανάσταση λαών!
Με τη λεπτομέρεια αυτή από ευχετήρια κάρτα
φυλακισμένων στην Κέρκυρα το 1953,
ευχόμαστε από καρδιάς καλές γιορτές! __"Ριζοσπάστης