Mikael Siirilä ☀️ Παρουσία 🌥️ απουσία

Η ενασχόληση του υποφαινόμενου με την φωτογραφία (λήψη εμφάνιση και ιστορία) κρατάει κοντά 58 χρόνια. Είναι προφανές πως το αποτέλεσμα _και portfolio κάθε καλλιτέχνη, πέρα από την προσωπική "ικανότητα" _το "μάτι" του έχει να κάνει με βιώματα, με τη χώρα που κατάγεται και ζει, με τον ψυχικό του κόσμο, την ιδεολογία του φυσικά και πολλά ακόμη

·       Dziga Vertov: ένα παγκόσμιο φαινόμενο της πρωτοπόρας 7ης Τέχνης των λαών της ΕΣΣΔ

·       Η ιστορία μιας φωτογραφίας που έγινε παγκόσμιο σύμβολο

·       Ισπανικός Εμφύλιος -  Gerta Pohorylle - Taro _Γκέρντα Τάρο | 1910-1937:  Το πρώτο θύμα στην ιστορία του πολεμικού φωτορεπορτάζ  

·       Τίνα Μοντότι _ Modotti ✨ επαναστάτρια φωτογράφος _από την τέχνη στον αγώνα για την κοινωνική ανατροπή

·       Μια εμβληματική φωτογραφία: μύθοι και πραγματικότητα

·       Φωτογραφίες 💥 που άντεξαν ✨ στο χρόνο

·       Η θρυλική — made in USSR-CCCP 💥 "Komsomolets" Любитель-Lubitel

·       Nelly’s: Η φωτογράφος της κινητικότητας Νέλλη Σουγιουλτζόγλου

·       Η Φωτογραφία του Πολέμου

·       Σεμπαστιάο Σαλγκάδο: ομορφιά του Α|Μ ή απλά επιχειρηματίας;

·       Kokuhô: πραγματικός Εθνικός & διεθνής θησαυρός

·       Πυρόσβεση —μια παγκόσμια “Έξοδος Κινδύνου που Καταρρέει”

·       Αναμνήσεις ✨ Geesha της ιαπωνικής κουλτούρας VS πόρνες 🈹 mizu shobai των αμερικανών  

·       Tuncel Kurtiz _Τουντζέλ Κουρτίζ: ο κομμουνιστής καλλιτέχνης από την Τουρκία

·       “Έφυγε” ο Βραζιλιάνος φωτογράφος-επιχειρηματίας Σεμπαστιάο Σαλγκάδο

Με τις ευχαριστίες μου στη φίλη ✨ Χλόη,
που μου μίλησε γι αυτόν ...στη 👉 Mamacita

Η φωτογραφία του Mikael Siirilä (Helsinki) προέρχεται από μια αργή και βαθιά υλική σχέση με την εικόνα. Αντιμετωπίζοντας την ταχύτητα της ψηφιακής φωτογραφίας, η δουλειά του αναπτύσσεται, στα πλαίσια του αρνητικού και του σκοτεινού δωματίου για να δημιουργήσει μικρές, σιωπηλές, και σκόπιμα ασαφείς φωτογραφίες. Οι εικόνες του δεν σκοπεύουν να εξηγήσουν πλήρως αυτό, που δείχνουν. Αντίθετα, βάζουν φράγμα σε πληροφορίες, αφήνοντας χώρο στην φαντασία του παρατηρητή.
Ο Siirilä μεγάλωσε σε οικογένεια που συνδέεται με την τέχνη και έμαθε τα βασικά στοιχεία της φωτογραφίας και του εργαστηρίου από πολύ μικρή ηλικία. Πανεπιστημιακή εκπαίδευση το 2010, κατά τη διάρκεια της δεκαετίας, έκανε το δικό του εργαστήριο και εξερευνώντας τεχνικές και οπτικές και μετατρέποντας το σκοτεινό δωμάτιο σε κέντρο της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας. Η δουλειά του αποκλειστικά με Α|Μ φιλμ, η επεξεργασία, το κοντράστ, η υφή __σσ. που δίνει χαρακτήρα και βάθος σε ασπρόμαυρες ή πορτραίτο φωτογραφίες, ο "κόκκος" και οι αποφάσεις που έγιναν κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης, συνεισφέρουν στη μεταμόρφωση κάθε φωτογραφίας σε φυσικό αντικείμενο. Η προφανής παρουσία του σπόρους και η προτεραιότητα των μεγάλων σκοτεινών περιοχών είναι αρκετά σημαντικές, όπως και το τι βλέπουμε
σσ. "κόκκος" στη φωτογραφία είναι η υφή που μοιάζει με άμμο ή ψηφίδα και εμφανίζεται στην εικόνα __στην αναλογική (φιλμ), ο κόκκος αποτελείται από μικροσκοπικά σωματίδια αργύρου που υπάρχουν στο φιλμ και αντιδρούν στο φως, ενώ στην ψηφιακή μοιάζει με αυτόν του φιλμ, αλλά αναφέρεται στον λεγόμενο ψηφιακό θόρυβο (noise) που δημιουργείται σε συνθήκες χαμηλού φωτισμού ή με υψηλή ρύθμιση ISO.
Πολλοί φωτογράφοι προσθέτουν τεχνητά κόκκο στις ψηφιακές εικόνες τους μέσω προγραμμάτων (Photoshop, Lightroom κλπ. για να δώσουν μια κλασική, κινηματογραφική ή νοσταλγική αίσθηση.

Αυτή η στρατηγική σχετίζεται επίσης με την ιδέα του να είσαι εξωτερικός, την προσοχή κάποιου που παρατηρεί από μια συγκεκριμένη απόσταση. Οι φωτογραφίες του φαίνεται να καταγράφουν καθημερινές στιγμές χωρίς να παρεμβαίνουν. Ο φωτογράφος διατηρεί μια διακριτική θέση, επιτρέποντας στη σκηνή να διατηρήσει το μυστήριο της.

Σε έργα όπως Here, in Absence και Distances, αυτή η ανησυχία φτάνει σε μια ιδιαίτερα προσωπική διάσταση. Οι απόσταση συνδυάζουν κομμάτια που σχετίζονται με την οικογένεια, τα ταξίδια και την εμπειρία του να κοιτάς τους άλλους, ανεβάζοντας την αδυναμία να γνωρίζεις πλήρως την εμπειρία ενός άλλου άτομου. Οι εικόνες λειτουργούν ως απομειώματα από τα οποία ο θεατής μπορεί να χτίσει μια ιστορία που ίσως ποτέ δεν υπήρχε ακριβώς με τον ίδιο τρόπο.
Η διεθνής καριέρα του Siirilä έχει ιδιαίτερα καθιερωθεί τα τελευταία χρόνια. Από 2022, η δουλειά του παρουσιάστηκε σε φεστιβάλ, γκαλερί, και εκθέσεις στην Ισπανία, Ιταλία, Γαλλία, Γερμανία, και άλλα ευρωπαϊκά κράτη. Το πρώτο του φωτοβιβλίο, Here, in Absence, προ-επιλέχθηκε για το Nadar Prize 2024, και τώρα εκπροσωπείται από την Polka Galerie. Το 2026, συνεχίζει να αναπτύσσει έργα όπως Distances και παρουσιάζει τη δουλειά του σε διεθνείς εκθέσεις.
Σε μια εποχή που η φωτογραφία φαίνεται να προχωρά προς μια όλο και πιο γρήγορη και απεριόριστη παραγωγή, ο Siirilä προτείνει ακριβώς το αντίθετο: μειώνοντας, περιμένοντας, και κοιτάζοντας. Οι φωτογραφίες μας θυμίζουν ότι μια εικόνα μπορεί να είναι δυνατή ακριβώς όταν δεν προσφέρει όλες τις απαντήσεις. Το σκοτεινό δωμάτιο γίνεται έτσι ένας χώρος για αναστοχασμό, όπου τα κομμάτια της πραγματικότητας χάνουν το περιεχόμενο τους για να αποκτήσουν μια άλλη μορφή παρουσία.

__αυτοπαρουσίαση
Δημιουργώ εικόνες μέσα στις οποίες μπορεί κανείς να χαθεί.
Μικρές, αυτόνομες φωτογραφίες από Α|Μ φιλμ σε χαρτί σσ. παραδοσιακή ασπρόμαυρη εικόνα, η οποία δημιουργείται μέσω της έκθεσης και της χημικής εμφάνισης φωτοευαίσθητων ενώσεων αργύρου που είναι ενσωματωμένες σε στρώμα ζελατίνης πάνω σε χαρτί. Παρατηρώ και καταγράφω ανθρώπους, χώρους, αντικείμενα και στιγμές χωρίς προκαταλήψεις. Αναζητώ την ποίηση που κρύβεται στην καθημερινότητα — μια ποίηση που μπορεί να αποκαλυφθεί, να αναχθεί σε εικόνα-σύμβολο και να αποτυπωθεί διαχρονικά μόνο μέσα από τη στιγμιαία λήψη. Η τελετουργική διαδικασία στον σκοτεινό θάλαμο με βοηθά να ερμηνεύσω και να στοχαστώ πάνω στην ανθρώπινη εμπειρία μου. Δημιουργώ εικόνες μέσα στις οποίες μπορεί κανείς να χαθεί.

Ο καλλιτέχνης

Ο Mikael Siirilä (γενν. 1978) είναι καλλιτέχνης που εργάζεται στον σκοτεινό θάλαμο, με έδρα το Ελσίνκι της Φινλανδίας. Έμαθε την τέχνη της εκτύπωσης στον σκοτεινό θάλαμο στο σπίτι του, σε νεαρή ηλικία. Αφού σπούδασε αρχικά φιλοσοφία, ακολούθησε επιχειρηματική σταδιοδρομία στον τομέα του γραφικού σχεδιασμού και του branding, προτού ανακαλύψει ξανά το πάθος του για τη φωτογραφία. Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 2010, δημιούργησε έναν ιδιωτικό σκοτεινό θάλαμο και άρχισε να μαθαίνει τεχνικές εκτύπωσης για να υλοποιήσει το όραμά του. Ξεκίνησε να εκθέτει το έργο του το 2022 και έκτοτε έχει παρουσιάσει τη δουλειά του στην Ισπανία, την Ιταλία, τη Γαλλία, τη Δανία και τη Γερμανία. Το πρώτο του φωτογραφικό βιβλίο, με τίτλο "*Here, in Absence*", κυκλοφόρησε από τον εκδοτικό οίκο Iikki Books στη Γαλλία συμπεριλήφθηκε στη βραχεία λίστα για το βραβείο Prix Nadar του 2024. Ο Siirilä εκπροσωπείται από την Polka Galerie.